जनरेटिव एआई की मदद से बनी पांच एपिसोड वाली साइंस-फिक्शन एक्शन सीरीज़ ‘द आर्क’ पर करीब 38,000 डॉलर के एआई क्रेडिट खर्च हुए। निर्देशक डैरिन स्टीवर्ट के अनुसार, हर शॉट तैयार करने में आम तौर पर 8 से 10 जनरेशन लगती थीं। क्रेडिट की खपत नियंत्रित रखने के लिए टीम ने पहले कम रिजॉल्यूशन वाले ड्राफ्ट बनाए और पसंद आने वाले संस्करण के बाद ही इमेज क्वालिटी बढ़ाई। यह प्रोडक्शन एआई वीडियो की लागत के साथ-साथ यह भी दिखाता है कि तेज़ टूल रचनात्मक काम के बार-बार दोहराए जाने वाले चरणों की जरूरत खत्म नहीं करते।
साढ़े तीन हफ्ते में तैयार हुआ पहला एपिसोड
डैरिन स्टीवर्ट के निर्देशन और एआई क्रिएटर सिमोन फेरेत्ती के कार्यकारी निर्माता के रूप में जुड़े होने के साथ ‘द आर्क’ को एआई क्रिएटिव प्लेटफॉर्म Artlist ने मंजूरी दी और तैयार कराया। निकट भविष्य के अमेरिका पर आधारित कहानी में एक कैद पूर्व सैनिक अपने गंभीर रूप से बीमार बेटे के लिए दवा हासिल करने के लिए जानलेवा ऐतिहासिक सिमुलेशन से लड़ता है। एपिसोड करीब 10 से 22 मिनट लंबे हैं और यह सीरीज़ Artlist की वेबसाइट पर उपलब्ध है।
स्टीवर्ट के मुताबिक, लघु पटकथा-आधारित सीरीज़ बनाने की मंजूरी मिलने के समय टीम के पास कोई तय अवधारणा नहीं थी। प्रोजेक्ट शुरू होने से लेकर पहले एपिसोड का अंतिम कट जमा करने तक करीब साढ़े तीन हफ्ते लगे। कहानी अलग-अलग समय और स्थानों में जाती है, जिनमें 19वीं सदी का मोंटाना और 17वीं सदी का जापान शामिल हैं। टीम के सदस्य पारंपरिक फिल्म और टेलीविजन प्रोडक्शन से आए थे, लेकिन उनके पास जापान में युद्ध दृश्यों की शूटिंग के लिए पहले कभी पर्याप्त बजट या अवसर नहीं था। एआई टूल्स ने बिना लोकेशन पर यात्रा किए इन जगहों को पर्दे पर दिखाना संभव बनाया।
कहानी लेखकों ने गढ़ी, एआई ने प्रोडक्शन में मदद की
स्टीवर्ट ने बताया कि टीम ने कहानी, किरदार और सभी सेटिंग्स नए सिरे से विकसित कीं। हर एपिसोड के लिए सदस्य करीब 10 मिनट तक कथानक, संवाद के खास हिस्सों और वांछित कैमरा मूवमेंट पर चर्चा करते थे। इसके बाद इस सामग्री को व्यवस्थित कर कामचलाऊ स्क्रिप्ट में बदलने के लिए Anthropic के Claude का इस्तेमाल किया गया, जिसे टीम ने बाद में संपादित किया।
क्रू ने किरदारों के रेफरेंस शीट और मूड बोर्ड तैयार करने के लिए फिल्म और टेलीविजन इमेज लाइब्रेरी ShotDeck तथा डिजाइन प्लेटफॉर्म Figma का भी इस्तेमाल किया। इमेज बनाने के लिए Google के Nano Banana Pro और GPT Image 2 का उपयोग हुआ। दृश्यों को अंतिम रूप दिए जाने के बाद वीडियो मुख्य रूप से Seedance और Kling के जरिए तैयार किया गया। स्टीवर्ट के अनुसार, तैयारी का स्तर पारंपरिक प्रोडक्शन जैसा था, खासकर सेट डिजाइन में लगाए गए विवरण के मामले में।
पांचवें एपिसोड में इसका एक उदाहरण दिखाई देता है। इसमें चमकदार सफेद फर्श वाला डाइनिंग रूम है, जिसकी प्रेरणा 1968 की फिल्म ‘2001: A Space Odyssey’ से ली गई। टीम ने कमरे में मौजूद हर वस्तु, जैसे पत्थर की मूर्तियों और दीवारों पर लगी पेंटिंग्स, का अलग-अलग विवरण तय किया। किरदार के अनुरूप कलाकृतियां चुनने में मदद के लिए Claude का इस्तेमाल कर शोध भी किया गया। इस प्रक्रिया से वास्तविक सेट और लोकेशन शूट की जरूरत कम हो सकती है, लेकिन दृश्य डिजाइन और शोध में मानवीय भागीदारी बनी रहती है।
प्रति एपिसोड करीब 7,600 डॉलर और कई बार जनरेशन
‘द आर्क’ पर करीब 38,000 डॉलर के एआई क्रेडिट खर्च हुए, यानी प्रति एपिसोड लगभग 7,600 डॉलर। स्टीवर्ट के मुताबिक, किसी एक शॉट को तैयार करने में 8 से 10 जनरेशन लग सकती थीं। इसलिए टीम ने पहले कम रिजॉल्यूशन पर काम किया और पसंद आने वाले संस्करण का चयन होने के बाद ही आउटपुट की क्वालिटी बढ़ाई। Artlist एक सब्सक्रिप्शन प्लेटफॉर्म है, जो कई एआई इमेज और वीडियो जनरेशन टूल्स तक पहुंच देता है।
यह रकम पूरी प्रोडक्शन लागत नहीं है। उपलब्ध जानकारी में प्लेटफॉर्म पर खर्च हुए एआई क्रेडिट शामिल हैं, लेकिन श्रम और अन्य प्रोडक्शन खर्चों का पूरा ब्योरा नहीं है। स्टीवर्ट ने कहा कि बड़े बजट से टीम प्रोडक्शन के अलग-अलग हिस्सों के लिए अधिक लोगों को नियुक्त कर सकती थी। उनके अनुसार, क्रू सदस्यों को लाइव-एक्शन शूट के अनुरूप दैनिक दरों पर भुगतान किया गया। एआई ने सेट बनाने और दृश्यों को दोबारा शूट करने से जुड़ी कुछ सीमाएं कम कीं, लेकिन प्रोजेक्ट अब भी लेखकों, संपादकों और अन्य प्रोडक्शन कर्मचारियों पर निर्भर रहा।
हॉलीवुड में एआई की भूमिका पर मतभेद जारी
हॉलीवुड में एआई के इस्तेमाल को लेकर रोजगार और रचनात्मक काम की कीमत से जुड़े सवाल बने हुए हैं। अभिनेताओं की यूनियन SAG-AFTRA ने इससे पहले अभिनेता के रूप में प्रचारित एआई-जनित किरदार टिली नॉरवुड की आलोचना की थी। यूनियन का कहना था कि एआई कलाकार अभिनेताओं की आजीविका को प्रभावित कर सकते हैं और मानवीय कला के मूल्य को कम कर सकते हैं। दूसरी ओर, Netflix के सह-सीईओ टेड सारांडोस ने कंपनी की जुलाई की आय कॉल में कहा था कि करीब 300 शीर्षकों के प्रोडक्शन के किसी न किसी चरण में एआई का इस्तेमाल हुआ।
फेरेत्ती का तर्क है कि कई रचनाकारों के पास कहने के लिए कहानियां हैं, लेकिन प्रोजेक्ट बनाने के लिए उनके पास पर्याप्त वित्तपोषण या उद्योग संपर्क नहीं होते। उनके अनुसार, एआई कुछ प्रोडक्शन बाधाओं को कम कर सकता है। उन्होंने यह भी कहा कि इन टूल्स ने ‘द आर्क’ की टीम को कहानी में बदलाव करने की अधिक स्वतंत्रता दी। उदाहरण के लिए, किसी किरदार को कहानी से पहले बाहर किया जा सकता था, जबकि पारंपरिक प्रोडक्शन में इसके लिए विदेश में दोबारा शूटिंग की जरूरत पड़ सकती थी।
सीरीज़ की लंदन और लॉस एंजिलिस में व्यक्तिगत स्क्रीनिंग हो चुकी है और टीम इसे बड़े दर्शक वर्ग तक पहुंचाने पर काम कर रही है। स्टीवर्ट ने कहा कि वह चाहते हैं कि दर्शक केवल यह देखने के बजाय कि सीरीज़ कैसे बनाई गई, उसके कलात्मक प्रदर्शन और कहानी पर भी ध्यान दें।